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GUILLERMO CACACE revient en Europe au printemps et nous fait l'honneur de passer par POINT de FUITE pour partager sa vision unique du jeu d’acteur en proposant un stage de intensif de 5 jours dans le cadre enchanteur de la Forêt d’Othe, en Bourgogne.

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Pour celles et ceux qui ne le connaissent pas encore, Guillermo Cacace est l'un des metteurs en scènes les plus dynamiques de sa génération en Argentine.

Il est le fondateur de la célèbre Sala/Estudio Apacheta, un laboratoire créatif de référence, qui depuis 20 ans incarne un engagement inébranlable en faveur de l’intégrité éthique et esthétique.

Ses mises en scène, qu’elles soient de textes classiques (Molière, Tchekhov, Shakespeare…) ou contemporains (Santiago Loza, Juan Ignacio Fernández, Sarah Kane…), repoussent les limites du jeu d’acteur et placent ce dernier au cœur de la puissance scénique.

Sa production emblématique, Mi hijo sólo camina un poco más lento, tourne avec succès depuis plus de 10 ans, témoignant de l’impact durable de son travail.

Reconnu et célébré à travers le monde, Guillermo a été programmé en France en 2024 dans le prestigieux festival : Le Printemps des Comédiens avec une version revisitée de La Mouette de Tchekhov, en tournée internationale depuis.

Il a reçu de nombreux prix tels que le Prix Radio France International, le Prix Trinidad Guevara, et le Prix Florencio Sánchez.

En plus de diriger Apacheta, Guillermo enseigne à l’Universidad Nacional de las Artes et dans de grandes institutions en Argentine et à l’international (Brésil, Espagne, France…).

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Voici une présentation du programme proposé pour ces 5 jours... et un lien vers une vidéo qui présente son travail scénique et direction d'acteurs afin d'avoir un avant goût de ce stage !

https://vimeo.com/338256912?embedded=true...

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" ÊTRE EN SCÈNE "

Lors de ce stage, vous explorerez une approche novatrice du jeu d’acteur qui privilégie :

La vulnérabilité et la fragilité comme forces créatives.

Une déconstruction ludique des automatismes scéniques.

L’écoute profonde, à la fois de soi, du partenaire et de l’espace.

Une création poreuse et hospitalière, ouverte à l’interaction avec le spectateur.

Grâce à ce travail et à mesure qu'il rentre dans ce processus, l'acteur prend conscience des mécaniques et artifices qui viennent parasiter son jeu. Petit à petit il s'engage sur un chemin qui l'incite à s'émanciper de la volonté et de l'efficacité pour aller vers un jeu qui s'appuie sur la fragilité du physique, depuis son tremblement, nourrissant l'instable et le corps poétique.

La vulnérabilité pourra ainsi devenir une force pour l'acteur.

De façon ludique et sans pression, l'acteur apprendra à détricoter nombre de ses automatismes et mauvaises habitudes lorsqu'il est sur scène.

Il s'agira d'un travail sur l'écoute qui implique de déprogrammer les tendances automatiques du corps dans l'action. C'est aussi l'écoute de « l'Autre », qu'il s'agisse du partenaire de jeu ou de l'extérieur. L'altérité sera mise au centre de la création et « l'Autre » sera le moteur principal dans l'expérience de l'action.

Pour finir, nous réfléchirons «en jeu» à ce que serait la condition d'un spectacle poreux, hospitalier, ouvert à composer avec celui qui regarde.

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Chaque journée de pratique s'articule comme suit :

PREMIÈRE PARTIE

- Travail corporel collectif

DEUXIÈME PARTIE

- Travail en duos et/ou trios.

- Espace de réflexion sur les expériences réalisées.

Découvrez son travail en vidéo:

https://vimeo.com/338256912?embedded=true...

DATES : Du 7 au 11 Mai 2025

LIEU : Point de Fuite 8 Hameau Les Amants 89770 Boeurs en Othe. ( Train direct depuis Paris seulement 1h30 - gare : Saint Florentin)

PRIX : 680 EUR / Hébergement et Repas compris / Traduction aussi...

INSCRIPTIONS : envoyer motivation et/ou CV à

aupointdefuite@gmail.com

Tel : 0661849686

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